¿QUE VAS A LOGRAR?
. PORTFOLIO PROPIO
Terminás el curso con una pieza lista para mostrar.
. APRENDIZAJE DESDE CERO
Sin experiencia previa o para dibujantes experimentados. Paso a paso, con ejercicios diseñados para acompañar el proceso creativo.
. ACOMPAÑAMIENTO REAL
Grupos reducidos (cupos de 8 personas). Devoluciones por una profesional de la industria de los videojuegos e ilustración.
CONOCÉ A TU PROFE
Luna Cala
Artista de videojuegos e ilustradora fantástica. Trabajó como artista digital para estudios de videojuegos de Argentina y Australia (Deliverance and Reign en Steam) , y como ilustradora para juegos de cartas como Aether Wars, Lairen y Rise of Gods.
Hoy comparte todo lo que aprendió en la industria para que vos también puedas crear tus propios mundos.
Seguila en Instagram: @calaclover
ESTRUCTURA DEL CURSO
3 MÓDULOS | 3 MESES | 1 PROYECTO FINAL
. MÓDULO 1 - ESENCIALES
Forma, volumen, perspectiva, anatomía. La base sólida para dibujar lo que imaginás.
. MÓDULO 2 - DISEÑO
Luz, color, composición y narrativa visual. Veremos componentes de diseños de personajes y ambientes. Aprendé a contar historias con tus imágenes.
. MÓDULO 3 - TRABAJO FINAL
De la idea al portfolio: desarrollo guiado de tus propias piezas, con correcciones y paintovers personalizados.
CONTENIDO SEMANA A SEMANA
MÓDULO 1 - ESENCIALES
MÓDULO 2 - DISEÑO
MÓDULO 3 - TRABAJO FINAL
Semana 1: Introducción al Arte Digital – software, pinceles y herramientas
Semana 2: Forma y volumen – Observación, dibujo técnico y volumétrico.
Semana 3: Perspectiva Aplicada – Elementos de perspectiva cónica aplicadas al concept art e ilustración.
Semana 4: Anatomía humana – Gesto y proporciones. Diseño de personajes.
Semana 5: Luz y valor – Trabajo en grises. Agrupamiento de luces y sombras. Claves tonales.
Semana 6: Teoría del color – Los elementos del color. Temperaturas. Armonías. Herramientas digitales del color.
Semana 7: Composición – Camino de la imagen. Storytelling. Composiciones tradicionales.
Semana 8: Diseño y Concept Art – Pipelines reales en la industria del entretenimiento. Concept Art, Ilustración, Comic y mucho más!
Semana 9: Desarrollo guiado de
proyecto final
Semana 10: Correcciones y paintovers I
Semana 11: Correcciones y paintovers II
Semana 12: Cierre – Armado de portfolio y salida profesional
METODOLOGÍA
CÓMO VAMOS A TRABAJAR?
.CLASES EN VIVO POR DISCORD
Clase teórica semanal + revisión de trabajos en cada encuentro.
.GRUPOS REDUCIDOS (8 PERSONAS)
Para que puedas tener devolución personalizada y seguimiento real.
.EJERCICIOS SEMANALES + PROYECTO FINAL
No solo teoría: vas a aplicar lo aprendido en cada clase.
.BIBLIOGRAFÍA Y RECURSOS EXTRAS
Material complementario para seguir explorando.
GALERÍA DE TRABAJOS
ESTO ES LO QUE PODÉS LOGRAR | ALGUNOS TRABAJOS DE NUESTROS ESTUDIANTES
